poesia-pau - UOL Blog

"para o leitor, o poema se apresenta, numa primeira aproximação, como que vertido em língua estranha, mas ao mesmo tempo remotamente familiar. na comunicação poética, a imagem da leitura como operação tradutória se impõe de modo decisivo. a comunicação poética pressupõe certa dose de intraduzibilidade, dilema que, por outro lado, se resolve no momento em que o leitor-poeta assume a responsabilidade pela co-autoria daquele texto, por meio de um gesto de interpretação livre. tradução-leitura envolvente convertida em transcriação (haroldo de hampos). o leitor produz, a partir do seu desejo de linguagem, uma versão que mais se presta a uma di-versão do que a qualquer outra coisa".

pois bem, uma figura possível para a minha idéia de leitura criativa, irmã siamesa da operação tradutória, é aquela da leitura que se faz com o lápis em punho. o poema assediado por meio de rasuras e escarificações à margem da "mancha gráfica" da página. leitura como reencenação mental de uma signagem poética particular.

a leitura criativa, "a lápis", de esboço e estudo, interessada e interessante, de fato re-inventa o texto de partida, inclusive no aspecto sintático. re-inventa-o no sentido em que ele é proposto noutros termos no eco ou no oco da algaravia do intelecto, "lugar" produtivo da réplica futura. se o como e o-que-dizer são inextrincáveis, então, quando a leitura "indisciplinada" desentranha uma pluralidade de sentidos, também traz à tona diferentes modos de se agenciar os elementos materiais da linguagem: identificação fundo-forma.

portanto, o poema do poeta continua quieto, ali, na página do volume caprichoso. nenhum crime de lesa-autenticidade foi perpetrado. mas, em contrapartida, o leitor criativo agora leva entesourado em seu espírito uma rosácea de formulações possíveis para esse mesmo poema. duplo virtual, proliferante e indecidível, vazado noutro código e em suporte rarefeito. leitura-experiência. (ronald augusto)

Quatro mil mortes morridas

é minha bagagem de vidas

avanço, saltando por entre escolhos cotidianos, através desses poemas do josé antônio silva. "urbanística do ar": a cidade sucateia os mitos retrógrados da poesia. noturno/diurno do tietê. os signos, os símbolos do triunfo e da derrocada sempre presentes na próxima esquina, avassaladores. mas ao mesmo tempo a fruição do olhar em travelling escrutinando o efêmero da megacidade que cresce e se anula enquanto devora adjacências. poema "pé-no-asfalto", duro e bom.

"quatro mil mortes morridas" : o domínio, sem afetação, do metro e da rima. o cabralino de quem atravessou o pernambucano por dentro, deglutindo suas vísceras e que, portanto, é capaz de recriá-lo ao invés de emulá-lo servilmente. cabral é uma pedra no meio do caminho de qualquer poeta. não faz bem evitá-lo com a intenção de preservar a ilusão de uma "voz original". ao fim e ao cabo, isso é que provoca a tal "angústia da influência". mas josé antôinio silva vai com gana e dá o salto tigrino. cabral está mais perto do "literário". aqui, zé antônio põe à flor da linguagem o tom coloquial. mas um coloquial autocorrosivo, abrasivo e pósmoderno, isto é, projeta um pano de fundo que não é mais o sertão nem a selva das saúvas macunaímicas, é o mundo cosmopolita, fútil e útil. imensa mandala deletéria de discursos conflitantes. a terra de todas as cidades e linguagens. vidas e mortes. (ronald augusto)

José Antônio Silva escreve de tudo, inclusive poesia. É jornalista profissional. Tem cinco livros lançados - "Lá vem o que passou" e "Tiques & Taques" (poemas); "Diabo Velho" e "O nome do Fuinha" (novela e contos, respectivamente) e "A impressão da cultura" (artigos), afora participação em antologias e coletâneas. Nasceu e vive em Porto Alegre.

no momento da leitura criativa (liberdade da leitura), o leitor re-inventa, quer em termos sintáticos, quer em termos semânticos as vacilações e o esforço implicados no ato da realização do poema.

ou: as rasuras, os negaceios, enfim, as incertezas inerentes ao processo da interpretação são, por assim dizer, pulsões de alguma maneira equivalentes àquelas experimentadas pelo poeta na intimidade indecorosa e errática do gesto criativo.